Studierendenservice Department Architektur

Spuk ist in unserer heutigen Gesellschaft längst kein mythologisches Gespenstermotiv mehr, sondern das spürbare Nachwirken unsichtbarer Phänomene: digitale Dauerüberwachung, das Verstummen verlassener Räume, die Nachwirkungen verlorener Zukunftsversprechen oder die schleichende Präsenz von Isolation und Reizüberflutung.

Aus diesem Grund soll im Rahmen dieses Stegreifs das Phänomen des modernen Spuks architektonisch hinterfragt und als sinnliche Schwellenerfahrung erfahrbar gemacht werden.
Im Mittelpunkt steht die Entwicklung und der 1:1-Aufbau einer atmosphärischen Rauminstallation, die das Prinzip der „Präsenz einer Abwesenheit“ physisch erlebbar macht. Der Entwurf übersetzt gesellschaftliche Unsicherheiten durch ein präzises Zusammenspiel von Licht, Infraschall, gerichteten Gerüchen, Temperaturwechseln und taktilen Oberflächen in eine räumliche Beklemmung oder Faszination.
Zusätzlich umfasst die Arbeit die filmische Übersetzung der Installation. Das Medium Film dient dabei nicht als bloße Dokumentation, sondern als erweiterte architektonische Ebene, um Blickachsen, Schattenverläufe und akustische Stimmungen zeitlich zu choreografieren.
Ziel des Entwurfs ist es, den Begriff des Spuks von Klischees zu befreien und eine 1:1-Versuchsanordnung zu schaffen, die die unsichtbaren, mentalen und gesellschaftlichen Spannungsfelder unserer heutigen Umwelt haptisch und filmisch greifbar macht.
Was ist Spuk in unserer heutigen Zeit?

Der Jahreswechsel um Punkt 00:00 Uhr und die Tage „zwischen den Jahren“ markieren einen gesellschaftlichen Schwellenmoment zwischen Ausnahmezustand und Innehalten. Während die Neujahrsnacht von Lärm, Feinstaub und Konsum geprägt ist, verstärkt sie gleichzeitig das Gefühl von Isolation bei Menschen ohne soziale Anbindung. Aus diesem Grund soll im Rahmen dieses Stegreifs eine Räumlichkeit des Übergangs entwickelt werden, die den temporalen Moment von 00:00 Uhr in eine architektonische Erfahrung übersetzt.
Im Mittelpunkt steht die Gestaltung eines temporären Pavillons an einem prägnanten Aussichts- oder Knotenpunkt in Siegen (z. B. auf den Bastionen des Oberen Schlosses oder am Ufer der Sieg). Der Entwurf soll das Thema der Schwelle aufgreifen und Räume schaffen, die mit der Ausrichtung von Licht, Schatten, Akustik und Blickbeziehungen arbeiten. Das Bauwerk dient in der Silvesternacht als Schutz- und Begegnungsraum, der eine sinnvolle, reizreduzierte und konsumfreie Alternative zum klassischen Silvesterrummel bietet.
Zusätzlich umfasst die Planung die Entfaltung einer Dramaturgie des Durchschreitens: Der Weg durch das Gebäude symbolisiert den Abschied vom Vergangenen und den Eintritt in das Neue. Materialien und Konstruktion sind dabei so gewählt, dass der Bau temporär funktioniert und eine starke zeichenhafte Wirkung im Stadtraum entfaltet.
Ziel des Entwurfs ist es, eine architektonische Lösung zu entwickeln, die dem flüchtigen Schwellenmoment um 00:00 Uhr eine physische Form verleiht, soziale Teilhabe in der Neujahrsnacht ermöglicht und einen kritischen Gegenpol zur oberflächlichen Festkultur schafft.

Öffentliche Toiletten sind ein grundlegender Bestandteil der Daseinsvorsorge, doch ihr Fehlen verdrängt Menschen schleichend aus dem öffentlichen Raum. Aus diesem Grund soll im Rahmen dieses Stegreifs eine bedürfnisgerechte und barrierefreie sanitäre Infrastruktur für Siegen entwickelt werden.
Im Mittelpunkt steht die Planung eines freistehenden Kleinstbaus mit zehn bis zwanzig Quadratmetern Nutzfläche, der direkt aus einer autoethnografischen Kartierung körperlicher Erfahrungen abgeleitet wird. Der Entwurf reagiert auf emotionale und gesellschaftliche Aspekte wie Schutz, Scham, Geschlecht, Barrierefreiheit und Hygiene.
Zusätzlich umfasst die Planung die Wahl eines unterversorgten Standorts im Stadtgebiet sowie die gestalterische Ausarbeitung von Zugang, Beleuchtung, Einsehbarkeit bei Nacht und den Abläufen des laufenden Betriebs.
Ziel des Entwurfs ist es, eine räumliche Gestaltungslösung zu entwickeln, die den Ausschluss aus dem Stadtraum aufhebt, die Teilhabe am öffentlichen Leben stärkt und ein würdevolles sowie sicheres Versorgungsangebot schafft.

Mode und Architektur teilen das gemeinsame Prinzip, Schutzhüllen für den menschlichen Körper zu formen – eine Symbiose, die historisch in den konstruktivistischen Kostümen des Bauhauses sowie den legendären Beaux-Arts-Bällen gipfelte, auf denen Architekten als ihre eigenen Bauwerke auftraten. Aus diesem Grund soll im Rahmen dieses Stegreifs eine tragbare Mikro-Architektur entwickelt werden, bei der das gebaute Modell im Maßstab 1:1 direkt am eigenen Körper getragen und im Rahmen einer performativen Kostümparty präsentiert wird.
Im Mittelpunkt steht die Entwurfsmethodik des Schnittmusters und der Fügung: Architektonische Elemente wie Faltung, Rahmung, Trageraster oder Membranen werden in ein tragbares Hüllensystem übersetzt. Das Objekt muss sowohl in der Bewegung am Körper funktionieren als auch die Fähigkeit besitzen, durch Entfaltung, Ablegen oder Aufspannen einen eigenständigen Raum im Ort zu definieren.
Zusätzlich umfasst die Planung die dramaturgische Inszenierung des Objekts im Festraum. Das Zusammenspiel von Licht, Haptik, Körperhaltung und Raumwirkung wird dabei so abgestimmt, dass die Grenze zwischen der Identität der tragenden Person und der Identität des Raumes verschwimmt.
Ziel des Entwurfs ist es, den Schwellenraum zwischen Mode und Architektur haptisch erfahrbar zu machen, das traditionelle Abgabeformat in ein kollektives Raumerlebnis zu verwandeln und den Körper selbst zum primären Maßstab des Entwerfens zu machen.

Kultureinrichtungen stehen vor der Herausforderung, neue Zielgruppen zu erschließen und Kultur direkt in den städtischen Alltag zu tragen. Aus diesem Grund soll im Rahmen dieses Stegreifs ein flexibles, architektonisch-szenografisches Raumkonzept für ein mobiles Theater in einem Lastwagen entwickelt werden.
Im Mittelpunkt steht die Transformation eines handelsüblichen LKW-Ladekoffers in eine wandlungsfähige Spielstätte für das Bruchwerktheater. Der Entwurf umfasst sowohl die innere Ausgestaltung der Ladefläche als auch deren räumliche Entfaltung in den Außenraum. Durch Klapp-, Falt- oder Schiebeelemente soll der LKW am Bespielort (z. B. Marktplatz oder Parkdeck) in kurzer Zeit eine sichtbare Raumkante ausbilden, welche die Grenze zwischen Bühne, Hinterbühne und Zuschauerausrichtung definiert.
Zusätzlich umfasst die Planung die Materialität und Lichtführung des Aufbaus, um mit einfachen Mitteln eine dichte, atmosphärische Theaterstimmung zu erzeugen und gleichzeitig den Anforderungen des Transports zu genügen.
Ziel des Entwurfs ist es, eine räumliche Gestaltungslösung zu entwickeln, die mit minimaler Logistik maximale Wirkung im öffentlichen Raum erzielt und den LKW vom bloßen Transportmittel in einen temporären Ort der kulturellen Begegnung verwandelt.

Die Transformation der Innenstädte hinterlässt zunehmend vakante Großstrukturen, während die Architekturlehre und die Baupraxis dringend angewandte Vorbilder für kreislaufgerechtes Bauen benötigen. Aus diesem Grund entwickelt und baut jeder Studierende im Rahmen dieses vierwöchigen Kurzentwurfs eine eigenständige, im Maßstab 1:1 realisierte Golfstation aus wiederverwendeten Baumaterialien (Urban Mining).
Im Mittelpunkt steht das physische Bauen des Moduls: Aus Materialien wie Altholz, Metallprofilen, Gerüstteilen oder Bauschutt entsteht eine voll bespielbare Station, die mit zirkulären, zerstörungsfrei demontierbaren Fügungstechniken konstruiert wird. Erst durch die Aneinanderreihung und das räumliche Zusammenspiel aller studentischen Einzelarbeiten wächst das Projekt zu einem zusammenhängenden, öffentlichen Minigolf-Parcours in einem ausgewählten Leerstand heran.
Zusätzlich umfasst die Planung die Abstimmung der Schnittstellen zwischen den einzelnen Stationen, die Ausnutzung der vorhandenen Gebäudetopografie (Rampen, Nischen, Höhenunterschiede) sowie ein einfaches Logistik- und Rückbaukonzept.
Ziel des Entwurfs ist es, das Prinzip der Kreislaufwirtschaft durch das Bauen im Maßstab 1:1 haptisch erfahrbar zu machen, vakante Räume spielerisch zu reaktivieren und das gemeinsame Gestalten zu einem sichtbaren Stadtbaustein zu verbinden.